El diseño gráfico y la ilustración son dos profesiones que suelen confundirse como una misma y se piensa que un diseñador debe ser un excelente ilustrador y un ilustrador debe tener todos los conocimientos de un diseñador. Es verdad que se deben tener ciertos conocimientos de ambas como: reglas de composición, proporción, dimensiones o teoría de color, pero, la verdad son dos profesiones independientes. Sin embargo, cuando estas dos áreas se unen, logran un resultado fascinante al momento de transmitir un mensaje.
La ilustración se conoce como una representación visual que puede ser un dibujo o una imagen (también puede estar acompañado de texto) que tiene el objetivo de expresar ideas, sentimientos, documentar y registrar hechos o experiencias.
Su origen se remonta a la pintura rupestre en Chauvet, Lacaux y Altamira, cuando el hombre se convirtió en artista haciendo uso del carbón y acre para ilustrar lo que veía a su alrededor dentro de las cuevas. Después el hombre continuó expresándose y desarrollando sus habilidades gráficas, marcando la historia por medio de carteles o anuncios.
Estos fueron uno de los carteles que marcaron la historia y que ahora representa el impacto que puede llegar a tener la ilustración:
El póster de 1917 de J.M. Flagg se utilizó para reclutar soldados para la Primera y Segunda Guerra Mundial. El artista utilizó su propio rostro como modelo para el "Tío Sam".
Ernesto Che Guevara
Este diseño de alto contraste del ícono argentino es una creación del artista irlandés Jim Fitzpatrick.
La compañía de bebidas de cola popularizó la imagen de un Papá Noel en 1931 por Haddon Sundblom.
Fue creado para la editorial soviética Gsizdat por Alexander Rodchenko en 1920, un personaje gritando, “¡Libros!”
Con estos ejemplos podemos ver que cada ilustración cuenta con un estilo diferente y particular, unos son completamente tradicionales y otros están mezclados con montaje de fotografías y que, sin importar la época, su estilo y estructura, lograron impactar en su historia y que ahora se identifica como iconos históricos y que la mayoría ahora conocemos.
Técnicas de ilustración.
Las técnicas de ilustración se conocen como las diferentes maneras y usos de materiales para realizar una ilustración gráfica, de acuerdo a la técnica elegida puede cambiar la interpretación del mensaje.
Existen dos técnicas de ilustración:
- Ilustración tradicional: se le conoce como la ilustración “clásica” en el que se dibuja o pinta a mano.
· Lápices de carbono
· Tinta
· Rotuladores
· Acrilico
· Lápices de colores
· Pastel
· Acuarelas
- Ilustración digital: este tipo de ilustración usa como soporte softwares para la producción de imágenes.
La ilustración cuenta con un gran campo de aplicaciones y muy variados donde uno puede desenvolverse de acuerdo al proyecto que tenga en mente. Por manejar unos ejemplos tendríamos:
· Ilustración infantil
· Ilustración fantástica
· Ilustración para cine
· Ilustración para concept art
· Ilustración publicitaria
· Ilustración para videojuegos
· Ilustración de portada de libros
· Ilustración de moda
· Comics
· Infografías
Además se manejan diferentes tipos de ilustración:
- Conceptual: representaciones no realistas de una idea.
- Narrativa: se recrea una muestra o suceso de acuerdo al guión y se ajusta al contenido y detalles del texto.
- Decorativa: Se acompaña el texto con una ilustración de marginales.
Ahora que conocemos las técnicas y tipos de ilustraciones te daré algunos consejos que pueden ayudarte al momento de desarrollar un proyecto tanto personal como profesional:
· Conocer las herramientas y materiales a las que tengamos acceso.
· Tener conocimiento o experiencia, si no la tienes puedes empezar por tomar un curso o buscar algún tutorial.
· Desarrollar la capacidad de comunicación gráfica y explotar tu creatividad.
· Experimentar nuevas técnicas, no tengas miedo, todo se logra con la práctica.
· Buscar referencias de diferentes artistas, te pueden servir de inspiración.
· Enriquecer tu ilustración mezclando técnicas.
· Mantente al corriente de las tendencias del diseño y el arte.
· Encuentra tu propio estilo de ilustración.
No olvidemos que explorar y experimentar las diferentes técnicas nos puede ayudar a concebir nuestras ilustraciones y despejar nuestra mente cuando nos encontremos en un bloqueo creativo.
Paulina Haro
Graphic Designer
Diseñadora gráfica de día e ilustradora de noche, amante de la cultura asiática y de los objetos en tamaño miniatura.